小螺絲　大世界

這是我第一次看泰國舞蹈表演，

卻跟我印象中，甚至場外展示的相片、解釋，都差距很大。

編舞家兼舞者皮歇‧克朗淳(Pichet Klunchun)成立了泰國的第一個當代舞團，

也因此，這次演出，與其說是泰國舞蹈表演，不如說是泰國舞團表演。

當然，其中還是有融合泰國傳統舞蹈與文化的元素，

但以我這種外行人看來，是微乎其微的，

反而容易被「泰國」這個名詞而定下既定印象。

一開始看完，

給我的感覺是想要掙脫、想要擺脫束縛，即使跟其他人都不一樣，

最後一人仍舊奮力地舞著，

或許是提早看過簡介，

覺得要在資源、人力尚不充足的環境下，

以現代、演進的方式重新詮釋傳統舞蹈，可能會遇到多種困境，

而將這份想法代入作品中。

當每個人都興奮且雀躍地舞著，歡呼著，

音樂節奏也跟著喧鬧起來時，

我的目光總是不由自主地膠著在歡樂背後那個還在努力跑步的少女，

如此繽紛的歡樂下，

卻帶給我隱隱的哀戚。

表演結束後還有三十分鐘的解說、交流時間，

這讓我大大開啟了對這部作品的想像，

思維也不僅著重在作品本身，甚至到人生哲學。

為什麼大家都只在老舊的、黑暗的、孤獨的時候談起鬼？

鬼又是什麼？泰國文化，或是皮歇‧克朗淳自己，是如何解釋「鬼」這個摸不到又看不見的抽象事物？又該如何帶給觀眾？

從空，到我，到情緒、感觀，

從圓圈中心，到迴圈，到迴圈外，到觀眾席，

從舞者，到表演，到整個人世間，

鬼其實，就在「這裡」。

非常非常難得地，

這是一次我認為幾乎比演出本身還要精采的座談會，

當然不是說表演本身多糟，

而是透過他生動的解說，

即使語言不能直接溝通，

但你可以很清楚瞭解他的理念，不管是在舞蹈上，還是人生哲理上。

他對於舞台設計、音樂、舞者動作、作曲理念、文化意涵等等，

不僅有確切目標，更能精準地表達出來，

有種「不愧是表演者」的感覺。

如果你已經花了七十分鐘看他的舞蹈，

不妨再留下三十分鐘。

除此之外，

非常建議大家在觀看完作品的前後，

兩次觀看一樓的展出。

皮歇‧克朗淳以像是系統化、力學、科學的方式，

剖析、展示給我們看到泰國傳統舞蹈中，

五十九個基本式中，舞者的身體律動，與空間，與時間，與體內力量連結的關係，

這支舞有很大一部份就是從此發想的。

如果看得懂泰文的朋友，

更可以看到圖片旁，皮歇‧克朗淳的親筆筆記。

傳統，不是只固守著傳統就可以完整保留的，

其中的精神，背後的文化才是精髓，

而其餘表象，就像他說的情緒，形式可以有很多種，解釋方法五花八門，

你能選擇要哭、要笑，但每一次的哭泣與笑容，都不會是一樣的。

明天是最後一場演出了，

所以我這篇心得也不好打太多雷，

而且急著要推薦給大家，內容可能會太過雜亂。

覺得內容朦朧模糊，

或是稍稍提起點興趣的，

目前還有少量票券還沒有售出，

推薦大家親眼親耳欣賞，

相信會有更多感觸。

購票與介紹網址：

http://www.cloudgate.org.tw/ticket/detail/60